Девицы Красавицы Чайковский

Posted on  by  admin

На этой странице вы можете прослушать и скачать Девицы-красавицы П. П Чайковский Хор Девушек Девицы Красавицы Из Оперы Евгений Онегин скачать и слушать онлайн. Тут Вы можете слушать и скачать П Чайковский Хор Девушек Девицы Красавицы Из Оперы Евгений Онегин в формате mp3 бесплатно без регистрации, а также много другой интересной музыки. Песня и видеоклип П.Чайковский - Хор девушек 'Девицы, красавицы' из оперы 'Евгений Онегин', а так же перевод и остальные самые популярные песни этого исполнителя. Картина 3: No. Рассеянный склероз реферат скачать. 11 Хор девушек 'Девицы, красавицы' Пётр Чайковский 03:28.

Содержание. История создания Опера написана на сюжет «». Созданию оперы предшествовали длительные поиски оперного сюжета.

В письме к композитору Чайковский писал: «Я ищу интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений, мною испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое». Сюжет был подсказан почти случайно певицей в мае. В письме к брату М. И. Чайковскому композитор подробно описывает этот эпизод: Лизавета Андреевна молчала и добродушно улыбалась, как вдруг сказала: «А что бы взять „Евгения Онегина“»?

Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал. Потом, обедая в трактире один, я вспомнил об «Онегине», задумался, потом начал находить мысль Лавровской возможной, потом увлекся и к концу обеда решился. Тотчас побежал отыскивать Пушкина. С трудом нашел, отправился домой, перечел с восторгом и провел совершенно бессонную ночь, результатом которой был сценариум прелестной оперы с текстом Пушкина.

Опера создавалась достаточно быстро, композитор работал над ней в, в, а также в. Либретто ему помогал создавать поэт К. С. Шиловский. 30 января опера была вполне завершена, и Чайковский сообщает: «Я кончил оперу совершенно. Теперь только переписываю либретто и, как только все будет готово, отправлю в Москву». С самого начала работы над оперой композитор осознавал ряд трудностей, связанных с приспособлением пушкинского сюжета к оперному жанру. Прежде всего это касалось «несценичности» сюжета, отсутствия типовых для оперы конфликтов и сюжетных поворотов, а также необычным для оперы «современным» сюжетом.

Кроме того, смерть одного из главных героев происходит в середине оперы, а не в конце; опера же в целом заканчивается не эффектными событиями и массовой сценой, а диалогом-объяснением двух действующих лиц. Однако это не останавливало композитора, поскольку искренность, живость и поэтичность пушкинских образов ему казалась важнее всех оперных условностей. В ответ на предполагаемую критику он писал: Я не заблуждаюсь, я знаю очень хорошо, что сценических эффектов и движения будет мало в этой опере, но общая поэтичность, человечность, простота сюжета в соединении с гениальным текстом заменяют с лихвой все недостатки Пусть опера моя будет несценична, пусть в ней мало действия! Но я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина и пишу на них музыку, потому что меня на это непреодолимо тянет. Я совершенно погружен в сочинение оперы Мне кажется, что она опера осуждена на неуспех и на невнимание массы публики. Содержание очень бесхитростно, сценических эффектов никаких, музыка, лишенная блеска и трескучей эффектности Я писал «Онегина», не задаваясь никакими посторонними целями.

Но вышло так, что «Онегин» на театре не будет интересен. Поэтому те, для которых первое условие оперы — сценическое движение, не будут удовлетворены ею. Те же, которые способны искать в опере музыкального воспроизведения далеких от трагичности, от театральности, обыденных, простых, общечеловеческих чувствований, могут (я надеюсь) остаться довольны моей оперой Будучи убежденным в том, что публике будет трудно воспринимать это произведение на сцене, Чайковский обратился к с просьбой издать клавир оперы до её постановки, который действительно вскоре вышел в свет и был очень быстро раскуплен. Композитор писал: Опера эта, мне кажется, скорее будет иметь успех в домах и, пожалуй, на концертных эстрадах, чем на большой сцене Успех этой оперы должен начаться снизу, а не сверху.

То есть не театр сделает её известной публике, а, напротив, публика, мало-помалу познакомившись с нею, может полюбить её, и тогда театр поставит оперу, чтобы удовлетворить потребность публики Произведение оказалось очень дорого Чайковскому, он вложил в него много душевных сил, и ему жалко было отдавать его на сцену императорских театров. Как опошлится прелестная картинка Пушкина, когда она перенесется на сцену с её рутиной и бестолковыми традициями Почти сразу к опере пришёл триумфальный успех. Публика была очарована этой оперной интерпретацией пушкинского «романа в стихах» с её выразительнейшей музыкой. Опера оказалась новым словом для оперного жанра, она утвердила в правах целую жанровую ветвь лирической оперы. К этому же направлению принадлежит последняя опера Чайковского — «». Постановки и аудиозаписи Первая постановка 17 на сцене силами учащихся, дирижёр, партия Ленского —.

Постановка в московском 11 (дирижёр ). Первое исполнение в 22 апреля кружком любителей (дирижёр, солисты — ученики ).

Постановка в Харькове — в апреле 1884 г., постановка в Киеве — 11 октября 1884 г. Постановка в 19, дирижёр. В — вторая постановка на сцене Большого театра, дирижёр. Первая зарубежная постановка 6 в, дирижёр — автор.

19 постановка в, дирижёр. Первая постановка на советской сцене. В 1921 постановка в Большом театре.

Опера была изначально задумана как камерная, но позже специально для постановок на сцене Императорской оперы Чайковский создал новую редакцию. Уже в советское время первоначальный вариант, «лирические сцены», был воссоздан усилиями. В настоящее время используются обе редакции оперы. Первая студийная запись «Онегина» состоялась. В ней принимали участие оркестр, хор и солисты Большого театра:, Г. Жуковская, А.

Через год была записана ещё одна версия, на сей раз с в роли Ленского. Действующие лица и исполнители. В роли Гремина в постановке «» Картина вторая. Комната Татьяны, поздний вечер. Девушка во власти тревожных дум. Она не может уснуть и просит няню рассказать о своей молодости.

Красавицы

Татьяна едва слушает: её мысли поглощены Онегиным. Охваченная новым неведомым ей чувством, она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви. В нём она видит своего избранника Светает. Няня по просьбе Татьяны посылает внука с письмом к Онегину. Картина третья.

В саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. В смятении вбегает Татьяна: приехал Онегин, сейчас он будет здесь.

Девицы Красавицы Чайковский

Что он ответит на её письмо? Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Потрясенная девушка с горечью выслушивает нравоучения. Картина четвёртая.

Бал в доме Лариных. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Гости танцуют, играют в карты и в зале очень душно. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями наводят на Онегина жестокую скуку. Чтобы отомстить Ленскому, который привез его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой.

Ленский возмущен поведением друга и легкомыслием невесты. Он вызывает Онегина на дуэль. Гости и хозяева безуспешно пытаются примирить друзей.

Картина пятая. Раннее зимнее утро. Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина у места дуэли. Мысли молодого поэта обращены к Ольге и собственной судьбе.

Девицы Красавицы Чайковский

Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздается выстрел, и Ленский падает, сраженный насмерть.

Картина шестая. В богатом особняке собралась петербургская знать. Среди гостей Онегин, недавно возвратившийся из странствий.

Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнает Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, Онегин решает добиться свидания. Картина седьмая. У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина.

Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошедшего не восстановить.

Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности. Онегин остается один. Музыкальные номера.

Вступление. « Слыхали ль вы за рощей глас ночной Они поют» — Татьяна, Ольга, Ларина, няня. « Болят мои ноженьки Уж как по мосту-мосточку » — хор крестьян, Ларина. Ариозо Ольги « Как я люблю под звуки песен этих Уж как по мосту-мосточку» — Татьяна, Ольга.

« Ну ты, моя вострушка» — Ларина, няня, Татьяна, Ольга, хор. « Mesdames! Я на себя взял смелость привесть приятеля» — Ленский, Онегин, Ларина, Татьяна, Ольга. Ариозо Ленского « Как счастлив, как счастлив я!

Я люблю Вас!» — Ленский, Ольга, Онегин, Татьяна. « А, вот и вы!Мой дядя самых честных правилМоя голубка!» — Ларина, няня, Ленский, Онегин. Дуэт няни и Татьяны «О чём же, Таня».

Исполняют: (сопрано) и (контральто). « Ну, заболталась я!Не спится, няня» — няня, Татьяна. Ариетта Татьяны « Пускай погибну я, но прежде» — Татьяна ( «Сцена письма»). « Ах, ночь минула» — Татьяна, няня. « Девицы-красавицы» — хор крестьян. « Здесь он, здесь он, Евгений! Вы мне писали» — Татьяна, Онегин.

« Вот так сюрприз!» — хор гостей, ротный, Онегин, Ленский. « Ужель я заслужил от вас насмешку эту?» — Ленский, Ольга, Онегин, хор, Трике. Куплеты Трике « Какой прекрасный этот день Ви роза, ви роза, ви роза, belle Tatyana!» — Трике, хор. « Messieurs, mesdames, места занять извольте! Ты не танцуешь, Ленский?» — ротный, Онегин, Ленский, хор, Ларина.

« В вашем доме! В вашем доме!» — Ленский, Онегин, Татьяна, хор, Ларина, Ольга. Ария Ленского «Куда, куда, куда вы удалились».

Ария Ленского « Ну что же? Куда, куда, куда вы удалились» — Зарецкий, Ленский.

« А, вот они!» — Зарецкий, Онегин, Ленский. Давно ли друг от друга» — Онегин, Ленский ( «Дуэт-канон»). Полонез. Ария Онегина « И здесь мне скучно! Княгина Гремина! Смотрите!» — Онегин, хор, Татьяна, Гремин.

Ария Гремина « Любви все возрасты покорны» — Гремин. Ариозо Онегина « Итак, пойдём Ужель та самая Татьяна?» — Гремин, Татьяна, Онегин. Как мне тяжело!

Я тогда моложе» — Татьяна, Онегин. « Позор тоска О, жалкий жребий мой!» — финал Источники текста. Сам текст романа, причём многие строфы от третьего лица (автора) переписаны от имени героев. Стихотворение Пушкина: «Певец» (№ 1). Народные песни: «Болят мои ноженьки Уж как по мосту-мосточку» (№ 2) Некоторые исполнители. В роли Ленского Партии из оперы вошли в золотой репертуар лучших певцов мира. Онегин:, («Ла Скала», 1954), (первый исполнитель на сцене ),;.

Ленский:, («Ла Скала», 1954), (самый первый исполнитель партии учащимися ),;. Татьяна:, (первая исполнительница на сцене московского ), (первая исполнительница в составе ученического спектакля), (самая первая исполнительница в 1-м концертном исполнении 6 марта 1879 в салоне ), («Ла Скала», 1954), (Метрополитен-опера 2007),;. Гремин:,;. Ольга:,.

Известные аудиозаписи. — дирижёр, Хор и оркестр,. Исполнители: Ларина —, Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин —, ротный — Иван Маньшавин, Зарецкий —, Трике —.

— дирижёры и, Хор и оркестр Большого театра, СССР. Исполнители: Ларина — Людмила Рудницкая, Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин -, Зарецкий —, ротный —, Трике —. — дирижёр, Хор и оркестр Большого театра, СССР. Исполнители: Ларина — Бася Амборская, Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин —, ротный — Иван Маньшавин, Зарецкий —, Трике —, запевала —. — дирижёр, Хор и оркестр Большого театра, СССР. Исполнители: Ларина — Валентина Петрова, Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин —, ротный —, Зарецкий —, Трике —.

— дирижёр, Хор и оркестр Большого театра, СССР. Исполнители: Ларина —, Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин —, ротный —, Зарецкий —, Трике —. Музыкальный критик о записи: «Во многом это самый необычный „Онегин“. Эрмлер дирижирует ровно и четко, не давая „итальянскому“ сентиментализму проникнуть в его запись. Безусловно, звезда всего спектакля Юрий Мазурок. Его Онегин агрессивен, но и снисходителен.

Вся роль обдумана и все действия объяснимы. Про него можно смело сказать, что лучшего Онегина ещё не было.

Милашкина в роли Татьяны похожа на свою Лизу из „Пиковой дамы“, что, безусловно, хорошо. В ней нет того порыва „сумасшедшей страсти“. Перед нами самая обыкновенная деревенская девушка. Атлантов, единственный Ленский, который поет „мужским“ голосом (очень редким „героическим тенором“, а не обычным сладковатым „лирическим“). Нестеренко и Синявская (будущие звезды первой величины) с блеском исполняют свои небольшие, но крайне сложные партии.». — дирижёр, СССР.

Исполнители: Татьяна —, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин —, Зарецкий —. — дирижёр, хор и оркестр, СССР. Исполнители: Татьяна —, Ольга —, Онегин —, Ленский —, Гремин —. — дирижёр, Санкт-Петербургский камерный хор, «Парижский оркестр»,. Исполнители: Ларина — Сара Уокер, Татьяна — Нучча Фочиле, Ольга —, няня —, Онегин —, Ленский —, Гремин — Александр Анисимов.

— дирижёр, хор и оркестр театра «»,. Исполнители: Татьяна — Галина Горчакова, Ольга — Марианна Тарасова, няня — Ирина Архипова, Онегин —, Гремин — Владимир Огновенко. — дирижёр —, хор и оркестр московского театра «», Россия. Исполнители: Ларина — Елена Свечникова, Татьяна — Лидия Бычкова, Ольга — Ирина Ромишевская, няня — Эмма Саркисян, Онегин — Андрей Бреус, Ленский — Марат Гареев, Гремин — Владимир Кудашев, Зарецкий — А. Фетисов, Трике — Дмитрий Пьянов. — дирижёр, хор и оркестр Челябинского театра оперы и балета им.

Исполнители: Татьяна — Лидия Бычкова, Ольга — Анна Викторова, няня — Людмила Семёнова, Онегин — Сергей Гордеев, Ленский —, Гремин —. — дирижёр, хор и оркестр, Россия. Исполнители: Ларина — Наталья Владимирская, Татьяна — Наталья Петрожицкая, Ольга — Елена Максимова, няня — Элла Фейгинова, Онегин — Анатолий Лошак, Ленский — Алексей Долгов, Гремин —, Ротный — Денис Макаров, Зарецкий — Роман Улыбин, Трике —. Видеозаписи. — режиссёр; дирижёр, хор и оркестр.

Исполнители: Ларина —, Татьяна — Татьяна Моногарова, Ольга —, няня — Эмма Саркисян, Онегин —, Ленский — Андрей Дунаев, Гремин —, Зарецкий — Валерий Гильманов. Фильм.

Примечания. П. И. Чайковский — С. И. Танеев. 24. Письмо к М.

Чайковскому от 18 мая 1877 года. По: Чайковский П. Полное собрание сочинений.

Литературные произведения и переписка. — Т. История русской музыки в исследованиях и материалах. — Т. Чайковский П. Полное собрание сочинений.

Литературные произведения и переписка. — Т. Чайковский М. Жизнь Петра Ильича Чайковского. — М.: Алгоритм, 1997. — С. Также здесь:. Чайковский П. Переписка с Н. Фон Мекк. — Т.

Чайковский П. Переписка с П. И. Юргенсоном. — М., 1938. — Т. Чайковский П. Переписка с Н. Фон Мекк. — Т. Переписка П. И. Чайковский с Н.

Фон Мекк 30 декабря 1880 г., Каменка. «Вы просите, друг мой, сказать Вам, как распределены роли в „Онегине“. Вот оно: Татьяна — г-жа Верни, Ольга — г-жа, Крутикова, Ларина — г-жа Юневич, няня — г-жа Винчи; Онегин — г-н Хохлов, Ленский — г-н Усатов, князь Гремин — Абрамов, Трике — г-н Барцал, а затем маленькие роли поручены неизвестным мне второстепенным артистам.» В примечаниях к изданию: Винчи Матильда, певица, в 1879—1881 гг. Артистка московского Большого театра. Коршиков В. Хотите, я научу вас любить оперу.

О музыке и не только. — М.: ЯТЬ, 2007. — 246. Литература.

Домбаев Г. Творчество Петра Ильича Чайковского в материалах и документах. — М., 1958. Пётр Ильич Чайковский.

Переписка с Н. Фон-Мекк (В 3-х книгах) 2004 г., 624+688+736 стр. Отечественные певцы. 1750—1917: Словарь /. — Изд. И доп. — М., 2008.

Петр Ильич Чайковский-великий композитор,составивший эпоху в истории русской мировой музыкальной культуры. Жизнь его-образец непрерывного,настойчивого труда. Плодотворную работу композитора он сочетал с деятельностью педагога-воспитателя,дирижера и критика. Творчество композитора глубоко национально:он создал галерею замечательных образов русских людей,запечатлил картины родной природы,Воспел исторической прошлое России. Основная идея его творчества-протест и борьба против темных сил жизни. Петр Ильич Чайковский родился 25 апреля 1840г. В Воткинске на Урале.Его музыкальность проявилась рано.Однако родители определили его в Петербургское училище правоведения,где он пробыл с 1850 до 1859г.Лишь в 1862 он порвал с карьерой чиновника,и поступил в Петербургскую консерваторию;окончив её спустя 3 года,перебрался в Москву,где стал профессором Московской консерватории.

Последующие 10 лет прошли в напряженной творческой,педагогической и общественной деятельности.Одна за другой возникали оперы,симфонии,камерные сочинения. В 80-х круг тем и образов,привлекавших композитора расширился. Об этом говорит большинство его крупных сочинений зрелого периода-оперы «Орлеанская дева», «Мазепа», «Чародейка». С 1887г.Чайковский выступает в крупнейших городах Европы и Америки,пропагандируя русскую музыку. Его творчество повсеместно встречает широчайшее признание.В 1893 г. В Англии,в Кембриджском университете.Чайковскому присвоено почетное звание доктора музыки. Чайковский умер 25 октября 1893г.

В Петербурге. Хоровое творчество Чайковский всю свою творческую жизнь работал в хоровых жанрах. Однако его высказываний об отношении к этому виду музыкального творчества не обнаруживается. С детства Чайковский пел в хоре, был слушателем хоровых коллективов. В Училище Правоведения, по воспоминаниям современников, он даже замещал регента, будучи учеником старших классов. А им был знаменитый русский хормейстер Г.Ломакин, друг М.И Глинки один из известных мастеров своего дела.

Одним из первых самостоятельных сочинений Чайковского, написанных в стенах Петербургской консерватории, были сочинения для хора без сопровождения и в сопровождении оркестра на стихи Н.П.Огарева 'На сон грядущий'.

И хор 'Весна', и 'Вечер' написаны на собственные стихи. Почти все хоровые сочинения написаны композитором по просьбе и заказу.

Так, в 1885 году он написал гимн в честь святых Кирилла и Мефодия для празднования в честь этих святых. В честь 50-летия Училища Правоведения композитор написал также на собственные стихи 'Правоведческую песнь' (музыка не сохранилась). Результатом общения Чайковского с различными хорами и их руководителями стали появление на свет таких его сочинений, как 'Ночевала тучка золотая', написанная в 1887 году по просьбе каких-то людей в Боржоме.

По просьбе того же К.К.Альбрехта Чайковский сочинил хор 'Блажен, кто улыбается' на стихи К.К Романова, посвященный студенческому хору Московского университета. Одним из самых поэтических сочинений композитора можно считать хор 'Соловушко' также на собственные стихи. Его эскиз записан композитором в рукописи эскизов балета 'Спящая красавица». 'Соловушко' написан для концерта хора Императорской оперы под руководством Ф.Ф.Беккера.

Этот коллектив был участником всех оперных премьер Чайковского в стенах Мариинского театра. К юбилею, 50-летию артистической деятельности учителя Чайковского А.Г Рубинштейна, он написал на стихи Я.Полонского хор, заказанный юбилейной комиссией по проведению торжеств. Самым последним сочинением Чайковского для хора было создание в 1891 году по просьбе певца И.А.Мельникова для руководимого им Бесплатного хорового класса цикла из трёх хоров (мужского, женского и смешанного). В качестве литературных первоисточников композитор использовал стихи Пушкина ('Что смолкнул веселия глас'), Н.Г.Цыганова ('Не кукушечка во сыром бору', 'Без поры, да без времени'). Также к разряду 'заказных' сочинений Чайковского принадлежат его кантаты и хоры в сопровождении оркестра.

Первой из них - музыка на гимн Ф. Шиллера 'К Радости'.

Это было задание Совета профессоров Петербургской консерватории, которое получил молодой Чайковской при окончании Петербургской консерватории. Эта кантата стала его дипломной работой. Использование текста, который уже был использован в 9 симфонии Бетховеном, стало символичным фактором творческой биографии Чайковского, весь дальнейший творческий путь которого сделал его наследником творческих традиций великого немецкого симфонизма. Это сочинение Чайковского было исполнено на выпускном в Петербургской консерватории. Друг Чайковского Г.А Ларош увидел в нём 'торжественное обещание' превзойти своих современников, всех русских композиторов после М.И.Глинки. К открытию Всероссийской выставки в честь 200-летия Петра Великого, Чайковским была написана кантата на стихи Я.Полонского, заказанная ему организационным комитетом выставки. Чайковский выполнил этот заказ.

Кантата прозвучала на Троицком мосту перед Кремлем, под специальным навесом. Впоследствии рукопись кантаты была утрачена и восстановлена по сохранившимся хоровым и оркестровым голосам. К коронации русского Императора Александра III, Чайковский также по заказу коронационных организаций сочинил кантату 'Москва' на стихи А.Майкова. Премьера этой кантаты состоялась в Грановитой палате Московского Кремля, во время коронационных торжеств в 1883 году.

Стихи Майкова повествуют об истории становления и развития первопрестольной столицы России. Особую популярность завоевало ариозо Воина из неё. Известны также и другие попытки и замыслы Чайковского писать музыку для хора. Однако они не были осуществлены. В целом хоры и кантаты Чайковского стали существенным вкладом в дело развития светской русской хоровой культуры.

Оперы -Воевода -Евгений Онегин -Иоланта -Мазепа -Опричник -Орлеанская дева -Пиковая дама -Ундина -Чародейка -Черевички Хоры -Без поры да без времени -Ночь -Не кукушечка во сыром бору, -Ночевала тучка золотая -Соловушка -Утро -Весна -Вечер -Правоведческая песнь -Блажен, кто улыбается -Цикл из трёх хоров(для мужского,женского и смешанного) -К радости -Москва Опера Евгений Онегин Поиск интимной,но сильной драмы,основанной на конфликте положений,каторые могли бы задеть его за живое,привели композитора к сочинению оперы «Евгений Онегин» на сюжет пушкинского романа в стихах. Опера состоит из семи картин. Действие происходит в деревне и в Петербурге в 20-х годах XIX столетия. Картина первая.Летний вечер, сад в усадьбе Лариных.

Татьяна и Ольга поют романс. Их мать — Ларина и няня Филиппьевна вспоминают о временах своей молодости. Появляются крестьяне. Их песни занимают девушек — задумчивую, мечтательную Татьяну и беззаботную, шаловливую Ольгу. Приезжает жених Ольги — помещик-сосед Владимир Ленский в сопровождении Онегина, недавно прибывшего из Петербурга молодого дворянина. Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным.

Картина вторая.Комната Татьяны, поздний вечер. Девушка во власти тревожных дум.

Она не может уснуть и просит няню рассказать о своей молодости. Татьяна едва слушает: её мысли поглощены Онегиным. Охваченная новым неведомым ей чувством, она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви. Топ-гир южная америка спецвыпуск. В нём она видит своего избранника Светает. Няня по просьбе Татьяны посылает внука с письмом к Онегину. Картина третья.В саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. Бланк на ремонт сотовых телефонов омск. В смятении вбегает Татьяна: приехал Онегин, сейчас он будет здесь.

Что он ответит на её письмо? Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Потрясенная девушка с горечью выслушивает нравоучения. Картина четвёртая.Бал в доме Лариных. На именины Татьяны съехалось множество гостей.

Гости танцуют, играют в карты и в зале очень душно. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями наводят на Онегина жестокую скуку. Чтобы отомстить Ленскому, который привез его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущен поведением друга и легкомыслием невесты. Он вызывает Онегина на дуэль. Гости и хозяева безуспешно пытаются примирить друзей. Картина пятая.Раннее зимнее утро.

Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина у места дуэли. Мысли молодого поэта обращены к Ольге и собственной судьбе.

Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздается выстрел, и Ленский падает, сраженный насмерть. Картина шестая.В богатом особняке собралась петербургская знать.

Чайковский Девицы Красавицы Текст

Среди гостей Онегин, недавно возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски.

Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнает Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, Онегин решает добиться свидания. Картина седьмая.У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина.

Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин.

В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошедшего не восстановить. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности.

Онегин остается один. «Евгений Онегин»-непревзойденный образец лирической оперы,в которой поэзия Пушкина гармонично слилась с прекрасной,задумчивой музыкой,полной сердечного тепла и драматизма.

Краткое оркестровое вступление вводит в мир грёз и душевных порывов Татьяны. В 1 акте 3 картины. 1-я многогранно обрисовывает фон действия и знакомит слушателя с образами главных героев.Дуэт Татьяны и Ольги «Слыхали ль вы»,близкий русскому бытовому романсу.

В сцене с крестьянами протяжная песня «Болят мои скоры ноженьки» сменяется шуточной «Уж как по мосту по-мосточку». Ария «Я не способна к грусти томной»даёт портрет беспечной и резвой Ольги.

В центре 2-й картины-образ Татьяны,душевные состояния героини. Ария Онегина «Когда бы жизнь домашняя кругом» из 3-й картины-обрамлена светлым хором девушек. 2 акт открывается увлекательным вальсом. Наивно-простодушные куплеты Трике «Какой прекрасный этот день» и другие бытовые эпизоды создают контраст к сцене ссоры.

Ариозо Ленского «В вашем доме»-прекрасное воспоминание о прошлом. В начале 5-й картины-ария Ленского «Куда,куда вы удалились,весны моей златые дни»,музыка её полна печали и тягостных предчувствий. Картина 6-я(3 акт) начинается торжественным полонезом.

Ария Гремина «Любви все возрасты покорны»,пронизана благородным,мужественным лиризмом. В заключительном ариозо Онегина,отражая вспыхнувшую в нем любовь,звучит страстная мелодия из сцены письма Татьяны. В центре 7-й картины дуэт Татьяны и Онегина- взволнованый,полный эмоциональных контрастов,заканчивающийся стремительным нарастанием и драматическим срывом. 19 век в музыке почти неотделим от имени А.С Пушкина. О чем бы ни писали и не говорили- о музыкальных образах,оперных сюжетах,вокальном или оркестровом стиле этой эпохи,- мы не можем не коснуться роли Пушкина в творческой биографии композитора. Обращение Чайковского к пушкинскому роману вовсе не было счастливой случайностью: оно было обусловлено опытом его предшественников,всем ходом развития русской оперы. Литературный текст Девицы, красавицы,душеньки, подруженьки!

Разыграйтесь, девицы,разгуляйтесь, милые! Затяните песенку,песенку заветную. Заманите молодца к хороводу нашему!

Как заманим молодца, как завидим издали, разбежимтесь, милые, закидаем вишеньем, вишеньем, малиною красною смородиной! Не ходи подслушивать песенки заветные, не ходи подсматривать игры наши девичьи! Литературный текст,его смысл органично сочетается с музыкой. Хор девушек,собирающих ягоды(из 3 картины),начинает и заканчивает сцену встречи Онегина и Татьяны. Он оттеняет своим светлым спокойствием драматизм переживаний Татьяны и вносит в музыку характерные бытовые черты. Хор «Девицы,красавицы» написан в простой трехчастной форме с динамизированной репризой.

После небольшого оркестрового вступления (24 такта)начинается первая часть,изложена в форме периода(16 тактов), который,в свою очередь,состоит из двух предложений не повторного строения;вторая часть так же изложена в форме периода(20 тактов),который расширен за счет повторения последнего предложения. Часть 3-я изложена на материале первой и второй частей (40 тактов) В музыке этого произведения ощущается некоторая «кокетливость»,которая близко передаёт образ девушек,чему способствует:пунктирный ритм и незатейливый,выбранный композитором ритмический рисунок в котором преобладают четверти и восьмые. В произведении композитор использует темп Allegro moderato(умеренно скоро), а выбранный размер три четверти,который относится к группе простых размеров. Размер три четверти,который остаётся неизменным на протяжении всего хора,в процессе исполнения определяется дирижерской сеткой,указывающей метрическое строение такта, соотношение сильных и слабых долей такта отражается в трёх направлениях жеста.Таким образом,тесная взаимосвязь темпа и метроритма способствует наиболее точному воплощению литературного текста. Определённую выразительную функцию исполнения хорового произведения несет тональность,выбранная композитором. Вокальная природа хорового искусства диктует свои закономерности,а практика выработала наиболее употребимые тональности.

Хор «Девицы-красавицы» написан в тональности A-dur( ля мажор)Многовековой творческий и исполнительский путь отобрал данную тональность,как одну из наиболее употребляемых и охарактеризовал её,как «яркую» тональность.A-dur является основной тональностью произведения и остаётся неизменной. Однако,в хоре присутствуют отклонения в тональности:cis-moll,H-dur,E-dur,что даёт гармоническую и мелодическую окраски наиболее яркими и вразительными. Фактура изложения хора- гамофонно-гармоническая. Тесная взаимосвязь фактуры с содержанием влияет на наибольшую выразительность исполнения фразировки,то есть сочетания звуков в интонации,так как в хоровом исполнительстве фразировка зависит от строения не только музыкального,но и поэтического. Хор «Девицы-красавицы» написан для женского состава,который делится только на две партии-сопрано и альты;общее количество голосов-4.Диапазон данных партий не выходит за рамки рабочего Сопрано Альт Тесситура хора-средняя и в исполнении абсолютна удобна,как для сопран,так и для альтов,за исключением кульминации(79-82такты).Характер звукоизвлечения legato,что означает непрерывное и связное пение.

Данная форма звуковедения означает, что один звук,выдержанный на всей длительности,непосредственно переливается в другой,без перерыва и толчка. Удачное сочетание всех этих факторов создаёт тембровую сферу музыкального произведения,которую можно сравнить с цветной политрой в картинах художника.

Р оль в исполнении основного мелодического материала принадлежит партии сопран. Остальные же голоса вторят тем,создают гармоническую опору и придают хору тембральную окраску-свет,теплоту. Специфика певческого дыхания основана на фразировке,но в связи с основной формой звуковедения- legato,каждая фраза исполняется на цепном дыхании,чтобы гласные звуки были плотно сцеплены,а согласные произносились быстро и одновременно,без нарушения единого потока звуков. Не маловажную роль певческое дыхание оказывает на динамику произведения.

Чайковский Девицы Красавицы Скачать

Хоре «Девицы-красавицы»динамические оттенки способствуют контрастности и наибольшей выразительности фраз переходом от «f» к «p» и обратно. Схема динамических оттенков f pp Важную роль при исполнении кульминационного момента в произведении играет динамический оттенок «f»,который значительно облегчает исполнение высоких нот в общих партиях,однако следует следить за тем,чтобы «f» было мягкое,без фарсирования. Главный переход от «p» к «mf» органично сочетается восхождением мелодической линии,в данном случае следует обратить внимание исполнителей на то,чтобы «p» исполнялось на хорошей дыхательной опоре. Хоровое пение-это искусство,которое объединяет музыку и поэзию. Таким образо у хорошего хора слито воедино живое выразительное слово и свободно льющийся звук.

Донесение до слушателей литературного текста зависит от качества дикции,от четкого произношения гласных и согласных,от выполнения законов орфоэпии. Хорошее произношение влечет за собой правильный красивый звук и активизирует дыхание,позволяет достичь наибольшей силы звучания,расходуя энергию экономно.

На качество дикции влияют тесситурные условия,динамика,стиль письма. В литературном тексте хора «Девицы-красавицы»необходимо обратить внимание певцов на четкое произношение звонких согласных в начале слов: «Девицы, красавицы, душеньки, подруженьки! Разыграйтесь, девицы, разгуляйтесь, милые!» Таким образом,для достижения наилучшего результата в донесении литературного текста до слушателей необходимо постоянно следить за активной работой артикуляционного аппарата. Первостепенной задачей дирижера и исполнителей является воплощение смысла музыкального произведения,заложенного композитором,а именно,своими светлым спокойствием хор «Девицы-красавицы» оттеняет и подчеркивает драматизм переживаний Татьяны. Использованная литература 1.Музыкальная энциклопедия- М.,т 6 2.Донебаев Т. «Творчество Петра Ильича Чайковского» 3.Русская хоровая литература.

Очерки под редакцией В.Попова.,М.,1969г. 4Русская музыкальная литература Выпуск 3.,Музыка.,1983 5Альшевоич А «Петр Ильич Чайковский»М.,1969 Аннотация Хорового произведения «Девицы-красавицы» (Из оперы «Евгений Онегин».,1-едействие 3-я картина) Выпонила:студентка 118гр Проверила:проф.Пекутько А.В Давидович Екатерина Минск 2010.

Coments are closed
Scroll to top